Ayotzinapa moviliza a poetas centroamericanos y del Caribe

COMUNICADO POR LA PAZ Y LA JUSTICIA EN MEXICO

Los poetas centroamericanos que suscribimos el presente comunicado, lamentamos profundamente el irrespeto a la vida y a los derechos más fundamentales que representa el asesinato de 6 personas y la desaparición forzosa de 43 estudiantes normalistas en el Estado de Guerrero el pasado septiembre.

Con la sensibilidad herida y el corazón enardecido nos sumamos a la indignación mundial que estos hechos han suscitado. Compartir el mismo idioma y la misma cultura nos obliga a ser los primeros en abrazarnos con las víctimas de esta barbarie que nos toca íntimamente cuando nuestros compatriotas migrantes son igualmente ultrajados por los mismos elementos criminales. Aprovechamos para agradecer al más auténtico pueblo mexicano, que siempre es mayoría, quienes históricamente se han mostrado hospitalarios y amorosos con estos mismos compatriotas, entre los que nos encontramos muchos poetas de la región.

Condenamos firmemente el terrorismo de estado que el actual gobierno mexicano aplica como política descarada de represión en todo el territorio contra el pueblo organizado y en lucha por la defensa de sus derechos vitales.

Felicitamos y abrazamos la lucha del heroico pueblo mexicano que está enfrentando a un monstruo alentado por el imperialismo norteamericano y grupos ilegales. No hay que descansar hasta que se reviertan completamente las bases de un sistema que ha castigado permanentemente a los más pobres y desposeídos en su lucha por condiciones de vida dignas. Juzgar y castigar a los responsables directos de las masacres es una medida correctiva que no afecta el verdadero problema y por tanto no garantiza que estas masacres y desapariciones ilegales se repitan.

POR LA UNIDAD DEL PUEBLO MEXICANO EN TORNO A LA PAZ

POR EL TRIUNFO DE UN MEXICO VIVIBLE

POETAS DE CENTROAMÉRICA

JUNTO A MEXICO EN LUCHA

Firmas:

Sofía Alejandra Hernández - Honduras, Norma Chamale Pa'atz'an - maya kaqchikel - Guatemala, Marielos Oblivious - El Salvador, Berona Teomitzi - México, René Morales Hernández -México, Magdiel Midence - Honduras, Iris Alejandra Maldonado - Puerto Rico, Edgar García Robles - Guatemala, Carlos Godoy - El Salvador, César Trujillo - México, Carlos Adán García Robles - Guatemala, Kenia Patricia López - El Salvador, Venus Ixchel Mejía - Honduras, Erick Tomasino - El Salvador, Perla Rivera - Honduras, Luz Castellanos - El Salvador, Julio Edgardo Zepeda - El Salvador, Lourdes Soto - Honduras, Tony Peña - El Salvador, Francisca Alfaro - El Salvador, Amílcar Durán - El Salvador, Wilfredo Arriola - El Salvador, Rebeca Henríquez - El Salvador, Cecilia Mojica - El Salvador, Jorge Canales - El Salvador, Rafael Antonio Mendoza - El Salvador, Gabriela Chávez - Honduras, Andrés Norman Castro - El Salvador, María Eugenia Ramos - Honduras, Amleth Rivera - México, Fabricio Estrada - Honduras, Eleazar Rivera - El Salvador, Erick Racso - El Salvador, Duke Mental -El Salvador, Ludwing Varela - Honduras, Jorge Aguilar Amado - Guatemala, Nincy Perdomo - Honduras, Carolina Torres - Honduras, Manolo Flores  - El Salvador, Uylder Torrez Hernandez - México, Juan Rulfoo - México, Manuel Barrera Ibarra - El Salvador, Chaco De la Pitoreta - México, Mayda Colón - Puerto Rico, Zayra Taranto - Puerto Rico, Xavier Varcarcel - Puerto Rico, Nicole Cecilia Delgado - Puerto Rico, Marlyn Cruz Centeno - Puerto Rico, Lilliana Ramos Collado - Puerto Rico, José E. Muratti - Puerto Rico, Amarilis Tavarez - Puerto Rico, Laura Maldonado - Puerto Rico, K Joglar - Puerto Rico, Reinaldo Pérez - Puerto Rico, Virginia Moquete - República Dominicana, José Angel Bratini - República Dominicana, Otoniel Guevara - El Salvador, Ruth Vaides - Guatemala, Lili Mendoza - México, René Novoa - Honduras, Donald Urízar-Miranda- Guatemala, Kafda Vergara Esturaín - Panamá, Luis Borja - El Salvador, Mayra Oyuela- Honduras, Fabio Castillo - Honduras, Denis Avila - Honduras,  Andrea Abarca Orozco - México, Noé Lima - El Salvador, Erick Jalagua- El Salvador. Ario E. Salazar - El Salvador, Mauricio Vallejo - El Salvador, Cesar Angulo -Costa Rica, Alberto Lopez Serrano - El Salvador, Javier Romero - Panamá, David Monje Arce - Costa RIca, Alejandro Marre - Guatemala, William Alfaro - El Salvador, Josselyn E. Guillen L - El Salvador, Alondra del Rio - El Salvador, Sebastian Miranda - Costa Rica, Carlos Clará - El Salvador, Alfonso Fajardo - El Salvador, Martin Cálix - Honduras, Jocelyn Pimentel - Puerto Rico, Alejandro Álvarez Nieves -  Puerto Rico, Marlen Gutierrez - Nicaragua, Walberto Vázquez - Puerto Rico, Marlyn Centeno -Puerto Rico, Gretza Pineiro - Puerto Rico, Mairyn Cruz Bernal - Puerto Rico, Glorible Delgado -Puerto Rico, José Ernesto Delgado - Puerto Rico, Liliana Ramos  - Puerto Rico, Iris Violeta Pujols - Puerto Rico, Cindy Jiménez Vera - Puerto Rico, Awilda Ortiz Parrilla - Puerto Rico, Jessika Reyes Serrano - Puerto Rico, Yolanda Aroyo Pizarro - Puerto Rico, Wiliam Morales - El Salvador, Joss Pinto - Guatemala, Marco Antonio Montes Soto - Guatemala, Carlos Parada Ayala - El Salvador/Estados Unidos, Rafael Romero - Guatemala, Samuel Trigueros Espino - Honduras, Pep Balcárcel - Guatemala, Rinaldo Ebanks - Nicaragua, Sebastian Miranda - Costa Rica,  Rafael Romero - Guatemala, Marco Antonio Montes - Guatemala, Silvia Farreto - Italia, Daniele Rubin - Italia, Heidy Alachán -  Honduras, Brenda X Solis Fong - Guatemala, James r. Cantre - Puerto Rico, Hermes Ayala -Puerto Rico, Karen Joglar de Gracia - Puerto Rico, Marisol Briones - El Salvador,  Friné López Nicaragua, Ernesto Valle - Nicaragua, Raquel Cañas-  El Salvador, Karla Coreas - El Salvador/Estados Unidos,  Anarella Vélez Osejo - Honduras, Yadi Eguigure - Honduras, David Dubon - Honduras, Fredy Leonel Valiente Contreras - Guatemala, Ana Lú - Honduras, Juan Carlos Zelaya - Honduras, Lety Elvir - Honduras, Alberto Destephen - Honduras.

Tres pasos para desmontar Nómada 2014 - Escuela Experimental de Arte, Tegucigalpa

Lucie Smith

Compañera Lucy, Compañero Léster: no hablaré del cómo se monta una exposición de arte desde un marco curatorial. Hablaré del cómo se desmonta desde el mismo lugar en que las obras se han colgado.

Primero se saca grapa tras grapa del bastidor y entonces da tiempo de putear en silencio a cada una de las instituciones artísticas de Honduras. Se va sintiendo el sudor aflorando en la espalda y así se recuerda que tenemos el arte sobre nosotros, con  todo el peso de un David de mármol quebrado, un brazo del David entonces o esa cabeza monumental Olmeca que se instala en el sueño cuando dormimos.

Luego se ven las grapas regadas por el piso y Arturito, solícito, te trae un poco de agua. Así va enrollándose la fotografía hasta que cabe exacta en el cilindro de pvc. Mientras se va enrollando da tiempo de acordarse de todo el proceso que llevó a Nómada 2014 y van cruzando las discusiones y las ideas de este juego de abalorios que Herman Hesse hubiera querido ver pero que es fácil de explicarlo: "a ver, don Hesse, el asunto es que aquí en Honduras se instaló el mayor cinismo que hubiéramos conocido y el arte no es lenguaje porque sólo es lenguaje lo que comunica y aquí todos estamos incomunicados cada quien en su celda monacal y el lenguaje no alcanza a comunicar ni entre los que deberían escribir sobre arte". Por ejemplo, hay un acto simbólico en el hecho de recorrer cada sala cargando cajas y pantallas que fueron las articulaciones de un gigante silencioso que se fue construyendo entre lxs artistas de Nómada cada sábado... no, mejoremos la imagen: son los huesos de una gigantona de Yuscarán que se despedazó en la pista del Estadio Nacional el 15 mientras saludaba a la tribu política en su estrado cívico. Ahí va la gigantona desmontada entonces, casi como un ensayo de Adorno en una sopa de res dominical, compitiendo por ser sabor entre la yuca y el ayote. ¿Comunica ésto algo?

Como segundo paso uno se permite breves minutos ante la pieza artística que pronto estará embalada. Hay que absorber la médula que flota entre tanta dignidad. Sorber por los ojos, inventariar el esfuerzo supremo de sobrevivirle al vacío, pensar, pensar, pensar qué más hacer para unir las neuronas del pensamiento académico con el acto creador del artista, cómo extirpar el alzheimer, cómo sacar de su cueva al cusucocoolsnobposmodernista sin que Habermas diga que está bien que salga a darse aire, que hace buena época para crear la mayor afrenta moral que haya existido jamás en un país de eterna crisis ética, urbanística e incluso gastronómica (vamos, vamos, no hay por qué sentirse mal con el lenguaje cantinflesco ahora, precisamente, cuando ya viene el estreno en el cine y que los curadores del sistema sí derrocharán ríos de tinta en reseñas, ensayos sobre cine y hasta en entrevistas a los nietos de Mario Moreno).

Como tercer paso, se levanta una grapa del piso, se le queda viendo largos minutos y se hace la pregunta fenomenológica del día: ¿cómo se manifiesta la indiferencia en su estado más puro dentro del arte hondureño? No habrá respuesta, por supuesto, pero la agenda del museo borrará y escribirá de nuevo algo parecido a un anuncio de circo, y bajo la nueva agenda quedarán como anécdota "lo entretenido que fue ver a los artistas creyendo que cambiarán algo de lo que no queremos cambiar". Llegados a este punto, la sala ya está vacía. Nómada ha sido demontada, Don Rómulo nos pasa sus martillos y los clavos salen rápido de los maderos. Algunas personas que vagan como fantasmas por los pasillos de la "Identidad Nacional" preguntan qué se estaba exponiendo y yo ni corto ni perezoso les respondo: los artistas, los artistas se estaban exponiendo al vacío y no hubo Kafka ni Barthes que tomaran nota y, sin embargo ¡qué gran muestra de codificaciones nuevas se observaron! ¡qué proceso más bello el del arte anónimo que se vuelve más anónimo mientras más se muestra en los espacios oficiales! Honduras y su arte han ganado otro vacío, porque de eso se trata, de vaciar, de vaciarnos desde adentro en los pulcros pisos, de hacer y que el producto artístico sea sístole y diástole natural.

Compañero Léster, Compañera Lucy, la sala está vacía, como siempre. Lo que lograron montar junto a todxs lxs que participaron en Nómada 2014 ha sido inventariado entre lo mejor de la expresión artística colectiva de este año en Honduras. Sellemos las cajas.

Sucede que estamos en inventario.

Estamos desmontando un mundo, estamos desmontando el artificio. 

Ocurre que estamos borrando el número de serie y volviéndonos artesanos, llenos del barro de los días, amasados por el golpe, nos estamos haciendo irrepetibles.

Cada cosa, cada concepto es devuelto a una categoría básica y sustanciosa.

Trilobites, sílabas unicelulares: piedra, grito, alma.

Sucede que Eva sacó la cara y Adán la acompaña con su listado de novedades: esto es alegría, esto es tristeza, esto es mañana y esto olvido.

La mirada, los árboles, la hondonada de una herida brutal, ya son otros paraísos los que buscamos, nos hemos hartado de todos los frutales.

Esto es dolo, ésto es ángel inverso, ésto es flor y ésto un hombre desollado.

Ocurre que estamos inventando el tiempo y el sueño debe esperar, con su capa rota el sueño, con sus brillos el sueño, con su descanso mortuorio el sueño.

Hemos abierto -de un solo tajo- el vientre pulposo del bien y el mal y lo entendemos frío, áspero, entendemos que el viento silba nuestros nombres y a él nos entregamos llenos de ramajes.

Sucede que nos sabemos nuevos


y estamos en inventario.

Fabricio Estrada.

Impuesto a la luz natural

Qué mejor ocasión para afirmar o afilar convicciones que cuando el fascismo se revela cotidiano y hasta risueño ante nuestros ojos. Lo que aparenta ser un capricho adminsitrativo en un gobierno fascista es exactamente lo que su normativa busca eliminar de raíz. Circula ya en este termitero llamado Tegucigalpa, la circular emitida por la alcaldía nacionalista de Tito Asfura en cuanto al gravamen de todo espectáculo o evento artístico. Se cobrará por todo lo que signifique público alrededor de una banda, una presentación teatral, un circo, etc., incluso por una o un poeta en su lectura y no digamos por festivales... y apuesto que en su incontinente impulso, se gravará hasta los boy scouts que canten alrededor de una fogata.

El General Santa Anna (dictador mexicano, 1794-1876) no sólo exageraba con su nombre (se llamaba Antonio de Padua María Severino López de Santa Anna y Pérez de Lebrón) sino que su grandiculencia llegó a tal extremo de hacerle un entierro con todos los honores de Estado a su pierna amputada. Así fue totalmente natural que impusiera un gravamen a todo edificio que tuviera ventanas que diera a alguna plaza. El impuesto era por número de ventanas y esto no sólo era un capricho, era imitación -maldito quien se lo dijo- del mismo impuesto que el el Siglo XVII se impusiera a los edificios en Inglaterra por el número de ventanas. ¿Tenían algún problema con la luz natural? quizá, lo que me hace pensar que los nacionalistas del glorioso partido nazional de Honduras, al menos, relacionan a los artistas con cierta luz liberadora con tendencias insurreccionales de alto peligro para la sociedad si no se sabe contener gradualmente. Luz, qué bella luz somos que necesita ser encerrada en lámparas y en bovinas eléctricas y sujetas, por igual, al cáñamo de una vela... la cosa es que la luz no puede andar suelta por ahí como si de aire se tratara. Hay que atraparla para iluminar los salones privados del oscurantista gobierno de juan orlando hernández.

Y no es un capricho, repito, que salta feliz como un conejo en la pradera, el susodicho impuesto que se pretende reglamentar es la consecuencia lógica de todo un proceso de conversión privada iniciada con la desaparición paulatina de la Secretaría de Cultura, el ascenso de la Ley Orgánica de Educación y la privatización de los espacios públicos. Que la educación artística sea encomendada a la iniciativa privada y que los centros comerciales sean los que ofrezcan la seguridad al público mientras succiona su granita es el objetivo de esta miserable imposición. La rebusca de  fondos es tal entre los nacionalistas que son capaces de imponer un estado de sitio ficticio y cobrar por circular mientras dure. Luego del saqueo llevado a cabo por pepe lobo y juan orlando para financiar la campaña política ahora es que los expoliados debemos pagarlo, sabiendo de antemano que ellos son los cómplices de la devastadora delincuencia que ha hundido al IHSS, sin olvidar, claro está, la hipoteca que pesa sobre Tegucigalpa con el fideicomiso de 800 millones de lempiras que FICOHSA dio a ricardo álvarez para solventar el descalabro financiero del políticamente estructural TRANS-450.

"Ahora los hondureños no tendrán que ir hasta Estados Unidos para visitar Disney World, ahora les daremos 21 parques que la vida mejor construirá en los próximos meses", decía hace dos días joh al referirse a un supuesto proyecto de áreas públicas a nivel nacional, y esa luminosa reflexión del ente que nos gobierna también nos revela la disoación que la élite tiene respecto al pueblo llano, la creencia fatal de que la gente se va para el norte porque "busca lo bonito". De igual forma, creer que el artista pagará este impuesto encierra un desconocimiento total o un escarnio alevoso hacia un sector que bien saben los detesta al punto de querer amputarle a joh una pierna y celebrar su entierro con un concierto. Yo propongo esto último: hagamos que punta de nuestras filosas carcajadas se le caiga la pierna a joh y después nos vamos a quebrar a pura piedra todas las ventanas que de las oficinas de la AMDC den a nuestras plazas públicas. No queda de otra. Pero hay que hacerlo con talento, con buena estética, y sí, con mucha luz.

F.E.

Apología del poder - Byron Mejía, Honduras

Tomo la tierra que ha sido arrasada. Los huesos calcinados del presente. La estructura se ha desplegado y caben en ella todos los muertos negados, los estragados sobre las aceras, sobre la materia cavernosa de nuestras altamiras más profundas. Aquí está el espíritu que ronda la masacre, el zeigeist hórrido que se trasvasa sobre los materiales del espíritu creador, sin poder contenerse bajo ningún planteamiento aséptico. No hay ruta en el trazo más que aquella mixtura que avanza sobre el lienzo como el rastro de un cuerpo llevado por los talones. ¿Dónde estás, tierra mía, sino en las cenizas que Byron Mejía ha mezclado con los cuerpos enredados de la masacre? ¿Dónde, mi paisaje más prístino, el más bucólico, el más destrozado en las portadas cotidianas de los que, saciados de sangre, siguen desmembrando nuestra memoria? Se despliega la estructura. Tomo la tierra y los muñones 
del carbón más mío. Pinto con vos, Byron, mi máscara.

Fabricio Estrada

Personajes de Acción de Darvin Rodríguez: El ascenso del nuevo orden simbólico - Fabricio Estrada

“A nadie le interesaba hasta que me puse la máscara” (Bane en Batman – Dark Knigth Rises)

La historieta no tiene fin. La historia sí.

La historieta se agranda hasta romper su espacio, tensiona a los personajes y los hace entrar en acción dentro de una épica anónima que transita, día a día, entre nosotros. Aquí no hay heroísmo en defensa de la sociedad, no están los bomberos que sirvieron de portada a la Time Magazine, ni los soldados de Policarpo Paz desfilando en el estadio nacional en aquella lejana derrota de 1969. En la historieta que somos, Darvin Rodríguez habla con los únicos códigos con que la hondureñidad es capaz de establecer diálogo: el fragmento o, lo que sería igual, desde los restos de otras torres, de otras guerras que se vinieron abajo en silencio, bajo el sol abrasivo, bajo la carga doméstica, bajo el papel del artista.

Lichtenstein, el maistro albañil llegado de los cerros que circundan los Altos del Mogote, de la Divino Paraíso, de la Villafranca, Juan Alberto Lichtenstein, entonces,  hace la mezcla de todas las rabias y levanta la semiótica que todo muro pone entre nosotros desde que Roberto Sosa y Pink Floyd lo cantaran. No se trata de elegir qué casa o edificio construirán los equilibristas de los andamios, se trata de moverse rápido, sin vértigos de ninguna clase y sin la clase visionada por la dialéctica. Se trata de repellar sobre la formica del mundo segmentado y llevar la apretada hebilla de la faja hasta el último agujero del hambre.

Cuando Darvin Rodríguez me habló del espejismo, pensé inmediatamente en el folclor impuesto como identidad. “Lo bucólico es lo urbano” –me dijo, y así habrá que transarlo, trazarlo o tacharlo –le respondí- recordar con otra memoria, revelar que desde los campos bananeros un Prometeo Alvarado cualquiera, robó la luz en racimos para iluminar con dolor esta república bananera enclavada en los confines del olvido.

Aquí no hay más heroísmo que el de la supervivencia y sin embargo, nadie se fatiga, nadie se humilla. Los personajes, luego de la primera impresión, se revelan colosos en el acto de poner en pie la realidad, con toda la fibra de sus cuerpos en tensión extrema, como las vigas de acero de una construcción sometida a la intemperie. La construcción es la mole del capital y el capital retuerce el cuerpo físico, pone a prueba la “resistencia de los materiales” bajo todo tipo de clima, sin retóricas ni mediatización alguna: está la gran moneda del sol, supurante  y habrá que resistirlo; están las piedras que mellan los machetes y habrá que resistirlas. ¿Hay otra forma de entenderlo? ¿Necesitamos de un grupo focal para consumir el nuevo realismo o quizá un guión que se debe ilustrar para conjuntar los cuadros de la mirada que lo edita todo, que lo reduce todo, que lo aísla todo?

Todo héroe está solo y se sacrifica por la soledad definitiva. Toda heroína vence la humillación, se echa a cuestas el mundo, anima el ánime de la transculturización impuesta, se pone el antifaz del anonimato –marcada sombra de los ojos- y sale a vencer en lo que nunca será victoria, ni portada, ni secuela. Vencerá –como pudo decirlo Unamuno- pero nadie lo publicará.

Fabricio Estrada

Marzo, 2014

Julio Escoto, Una parábola sobre el poder político y los poderes fácticos - Helen Umaña

Magos Mayas Monjes Copán parte de algunos datos históricos y arqueológicos concernientes a la civilización maya que floreció en Copán. Pero el tinglado novelístico posee una naturaleza ficcional en la que Julio Escoto se mueve con la natural soltura de quien, por muchos años, ha bregado en ese campo. Y, como es lo usual en su mecánica de trabajo, no escribe solo para satisfacer propósitos estéticos. Aunque sin descuidarlos, su inquietud se afinca más en el terreno de la ética en donde, además de barajar conceptos observados en obras anteriores, plantea y despeja incógnitas alrededor de un tema central: la concentración del poder político y su interrelación con otros sectores de poder. A la «Palabra» —concebida casi como entidad autónoma, de ahí el uso de la mayúscula inicial— le asigna un poder de primer rango.[1] Quien la maneja, lo tiene: ella instaura nuevas realidades, oculta otras, tuerce destinos.

La fábula es sencilla. Al gobernante de Copán Yax Pasah (Madrugada), por disposición de los grandes sacerdotes, quienes afirman haber interpretado signos funestos que predicen su muerte, se le confina a una de sus habitaciones. Al descubrir la falacia de algunos juegos ópticos, atraviesa una ventana y deambula por el palacio. De sus pláticas con Ignoto Amanecer, una de las vírgenes del templo, deduce la existencia de una gran conspiración fraguada por poderosos comerciantes del valle. El objetivo es imponer, como nuevo soberano, a un hijo de cualquiera de las mujeres de Yax Pasah quienes, por celos con relación al legítimo heredero  U Cit Tok’, hijo de la esposa oficial, también participan en el complot. Con el ropaje de un sirviente muerto, Yax Pasah recorre las calles de la ciudad. Gracias a sus pláticas con el guardasellos del horóscopo, un anciano ciego, conoce que, más que a su muerte, los vaticinios apuntan hacia el fin de la dinastía. Intenta entrevistarse con las tropas de Tikal, convocadas, en su nombre, por sus enemigos. Antes de lograrlo, lo capturan y lo encierran en una terrible prisión: la Casa de los Murciélagos. Cuando está a punto de morir, alertados por Ignoto Amanecer, lo rescatan los fieles Caballeros Águila y los Caballeros Jaguar.

A ese esquema, el autor le agrega suficiente carnadura hasta lograr la verosimilitud literaria. Con recursos y conceptos observados en El general Morazán marcha a batallar desde la muerte, Yax Pasah, quien cree en el cumplimiento de los vaticinios, piensa que está a pocas horas de su muerte. Hay, pues, una situación psicológica propicia para las meditaciones trascendentales. Salen a relucir tópicos sobre la condición humana; sobre la muerte y su relación con la vida; la ascensión a planos distintos después del deceso; en una especie de sintonía universal, se ventila la unidad ser humano-naturaleza; se especula sobre las peculiaridades anímicas de la mujer, destacando especialmente su perspicacia y poderío intuitivo; el fracaso de las situaciones donde se pretende imponer normas de conducta contrarias al instinto sexual; la complementariedad amorosa en la relación de pareja siempre que se atenúe o elimine el egoísmo personal; la necesidad de romper con tradiciones obsoletas para instaurar sociedades menos guerreristas y amantes de la paz, etc.

Dentro de ese amplio espectro conceptual, punto central son las meditaciones de Yax Pasah cuando busca las causas que explican su caída política. La clave —aunque se enmascare en la supuesta voluntad de los dioses— es sumamente terrenal: la gran expansión de Copán y los encontrados intereses económicos de los grupos dominantes, especialmente las antiguas familias fundadoras y los poderosos comerciantes. Relevante es la participación de todo el estamento religioso encabezado por Espita Azul, el sumo sacerdote, «sus cercanos doctrineros, arúspices y magos, incluso el Escribano de horóscopos».[2] Igual, la directora de la casa de las vírgenes. Sin excepción, sus altos cargos no les impiden acudir a la mentira y a la falsificación:

Al finalizar el primer katún de mi reino las antiguas familias me visitaron para reclamar supuestos derechos sobre la mitad del valle, en particular las fértiles riberas del río […]

  Más tarde fueron los comerciantes, a los que costaba simular su incomodidad con la dinastía, quienes amenazaron trasladarse a Quiriguá, […] si persistía la prohibición de talar el bosque o mi ridícula, decían, pretensión de impedirles depositar  sobre pozos y afluentes sus desperdicios de cerámica, sus conchas usadas y las cepas venenosas del tabaco que cultivaban y mercaban.

  Rehusé también, a cambio de otros favores, y fue así como comencé a repartir el poder, a corromper el poder, a perder mi poder (25).

Entrevista a Fabricio Estrada: Situación de la SCAD y el FATCA - Jorge Miralda

Jorge Miralda: Se han cerrado aproximadamente 15 Casas de las Culturas y peligran los Patrimonios Históricos Culturales Nacionales ¿A qué se debe esto y cuál es tu punto de vista sobre lo anterior, porqué La SCAD se queda callada?

Caminante Fabricio Estrada: Mirá, todo esto corresponde a la dinámica privatizadora que tiene el actual gobierno nacionalista y que ha impulsado a través de varias iniciativas de Ley que se volvieron prácticamente proyectos y que se han aprobado en lo fáctico, en el hecho; con una mezcla de la distorsión de objetivos del Sindicato de Trabajadores de la Secretaría de Cultura, Artes y Deportes (SITRASCAD), y obviamente, como puntal muy mediocre -por cierto- de todo esto, es el actual Secretario de Cultura Tulio Mariano, que es en sí una figura técnica decorativa y que fue puesto únicamente para dar una ilusión de inclusión, que supuestamente el gobierno de la unidad nacional golpista y post golpista dio para atemperar un poco las quejas con respecto a lo que iba a suceder con este gobierno. Pues bien, esa mezcla de tres factores inicia con la Ley Orgánica de Educación, en donde se ve que la cultura va a ser una oferta privada, en donde se disminuyen los presupuestos totales para La Escuela Nacional de Bellas Artes (ENBA), la misma SCAD se disminuye bajo el argumento que si hay una oferta de arte y cultura en el país tiene que ser una iniciativa privada, porque la ENBA por ejemplo, pasa a ser un Bachillerato que necesita especialización de Licenciatura en la Pedagógica y eso lo sabemos muy bien, eso lo dice la Ley Orgánica, al igual que La Escuela Normal Mixta, que está dentro de ese esquema supuestamente de especialización. La otra combinación es que con esto se busca destruir la conquista popular, que es una conquista del pueblo de una u otra forma, de tener una Secretaría de Cultura.

Jorge Miralda: ¿Por qué es una conquista popular la SCAD?

Caminante Fabricio Estrada: Si bien es cierto que la Secretaría fue creada por las Juntas Militares, su creación fue un momento clave de coincidencias de fuerzas populares que presionó a las Juntas Militares a crearla. Era una forma de las Juntas para decir estamos con las reformas. Por lo tanto, una vez que se asume la creación de la Secretaría de Cultura como Ministerio de Cultura y Turismo en ese momento, nunca se debió perder ese objetivo ¿Qué sucede con esto?, al perderse la iniciativa estatal para brindar políticas públicas de arte y cultura se transformará ésto -en el gobierno nacionalista si ganara de nuevo las elecciones, en un Consejo de Cultura, como ha sucedido en cierta forma en El Salvador, y con ello el Consejo va a ser manejado por la iniciativa privada.

Jorge Miralda: ¿Cuáles por ejemplo?

Caminante Fabricio Estrada: Los directivos, para dar un ejemplo posible, del Museo de la Identidad Nacional (MIN), del IHCI, del Instituto Hondureño de Cultura Hispánica (IHCH), el Museo del Hombre Hondureño y el CAC-UNAH que se va a sumar al supuesto rescate de la educación cultural y que será, a mi parecer, todo el depositario de esto y, por supuesto, la UPNFM que ya implantó un curriculum educativo acorde al negocio del plan orgánico. Ya se definió que al desaparecer las Escuelas Normales de Magisterio éstas van a realizar las Licenciaturas de magisterio en la Pedagógica.

Jorge Miralda: ¿Qué papel juega el SITRASCAD en todo esto?

Caminante Fabricio Estrada: Estos juegan un papel mediocre para las mayorías pero beneficioso para las minorías, consumen casi el 80% del presupuesto anual para el pago de salarios, y hay un contubernio tal, entre el sindicato y las directrices de la SCAD, que ellos deciden prácticamente qué puestos van a tener los funcionarios que hay dentro; este sindicato presionó y decidió por ejemplo, que la señora Lesbia Ramos fuera trasladada a la Hemeroteca, que Eduardo Bähr esté constantemente asediado y amenazado de ser destituido, ese es el sindicalismo de la SCAD, por lo tanto hay un doble rasero y es terrible para el movimiento social, porque es el SITRASCAD el que dispone y el que ha suplantado la labor especializada que debería tener la Secretaría misma con respecto a la Red de Casas de Cultura y los patrimonios históricos; ese sindicato es el que ha desfondado a la SCAD, amparándose en el papel decorativo de Tulio Mariano, ya que este hombre ha decidido jugar a la comodidad y asunto concluido.

Jorge Miralda: Como intelectual, trabajador cultural ¿Cómo ves el Frente Amplio de los Trabajadores de la Cultura y el Arte que recién se formó, es una quijotada o construyen castillos de arenas?

Caminante Fabricio Estrada: Se vuelve quijotada cuando se cae en las mismas medidas de presión. Estas medidas aquí significarían adaptarse al lenguaje institucional y como ya no existe institución no hay por qué hablar de ella. Cuando se pide recuperar la institución se pierde de vista que el Estado en sí tiene una política general de destrucción de la institución y vamos a hablar sobre nada si no atacamos la raíz del verdadero problema: el verdadero problema es el plan estratégico de la Ley Orgánica de Educación, y como sucede siempre en las políticas públicas de derecha el ataque no vino frontal, sino que vino aleatorio de un frente que creemos que corresponde a otro sector, a otro gremio: el magisterio; por eso pensamos que este problema se debe enfrentar desde el sector cultura, pero estamos equivocados, es desde el sector educación, porque la Ley Orgánica define todo el asunto. Si no se señala directamente las causas del problema con lucidez, claridad y se va escarbando el ADN, nos quedamos en lo de siempre, como cuando hemos querido integrar al sector cultura en mesas de apoyo ¿Te acordás en cuántas hemos participado?, pero nunca sucede nada, simplemente porque viene la derecha y le impone al sector cultura que diseñe una propuesta de Ley Cultural y pone a los pobres artistas e intelectuales a enredarse en asuntos jurídicos, cuando el papel del artista no es crear Leyes, por lo tanto el artista se cansa y deja ese papel a los abogados; el abogado toma el asunto en sus manos y se pierde la iniciativa cultural y comienza la iniciativa jurídica, y en ésta, tal como el golpe de Estado lo demostró se pierde un país, como por ejemplo a través del argumento de la sucesión constitucional jurídica. Entonces, se vuelve quijotada ¡y muy romántica! si no atacamos las causas estructurales que dan por asfixiada la iniciativa pública de la cultura.

Jorge Miralda: ¿Desde tu punto de vista se debe señalar hacia el sector educación porque este define claramente hacia dónde nos encaminamos?

Caminante Fabricio Estrada: Sí, claro, y si se quiere, en forma frontal, atacar el mal sindicalismo, la mala idea del sindicalismo y el abandono de las Centrales al sindicalismo de cultura, porque si existen Centrales Obreras en Honduras debe existir una especie de monitoreo hacia sus sindicatos. Yo sé que el sindicato es autónomo, pero la promiscuidad en que entró el sindicalismo con el Estado es terrible, allí no hay defensa del empleado, hay una defensa del patrono y tienen que defender ese 80% que les dan y no el 20% a la institución, por eso se debe atacar frontal y revolucionariamente.

Jorge Miralda: La Casa Morazán está a punto del cierre inminente de sus puertas, ya que se encuentra sin presupuesto, y sólo tienen para funcionar este mes de junio ¿Qué opinión te merece esto?

Caminante Fabricio Estrada: Siendo coherente con la situación que vive estos momentos la Casa Morazán, LIBRE a través de esta iniciativa de artistas e intelectuales que están dentro de la égida anímica de LIBRE, debería pronunciarse y apoyar al Frente Amplio y debería ser una iniciativa frontal a través de su Secretaría  o Comisión de Cultura, pero como sabemos muy bien que la figura del Secretario de Cultura de LIBRE es decorativa y casi se equilibra con Tulio Mariano, tenemos serios problemas; porque nosotros proponemos un tulio Mariano en LIBRE, y eso en la práctica es lo que está sucediendo hermano, porque uno es un técnico decorativo y el otro un político decorativo, eso significa que estamos en la misma onda. Por lo menos esta iniciativa de ustedes debe ser acuerpada por la época y la época en estos momentos la representa LIBRE.

Jorge Miralda: Tus palabras para este grupo del FATCA que ya retomó esta lucha.

Caminante Fabricio Estrada: Que es el momento adecuado, histórico, dialéctico para que se enfrente este problema con las herramientas que la época nos está dando, vamos a ser y seremos un grupo de presión, pero desde el impulso histórico que está haciéndole presión al sistema caduco; es el momento de unirse a la única iniciativa con fuertes elementos revolucionarios que va a cambiar al país a través de LIBRE, y tiene que hacerse desde un punto de presión común con las ideas de transformación que propone LIBRE, un punto y una propuesta política, una visión y un señalamiento político porque es estructural el problema, no puede ser desde la iniciativa neutra o imparcial, como el pobre periodismo hondureño que se resguarda siempre diciendo que el periodismo es objetivo y que tenemos que ser imparciales en todo... y esto es completamente falso, ya que toda noticia y propuesta periodística tiene un asunto político de por medio, una propuesta y un compromiso político y esa es la razón de ser de la comunicación, entonces, la comunicación dentro de este Frente Amplio debe estar unida a la época, porque si no, las exigencias vuelven a quedar a la deriva y en las manos jurídicas del Estado burlador.

Frente Amplio de los Trabajadores de la Cultura y el Arte (FATCA)

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Una identidad que puede hacer revolución

Abordado el tema. Ahí en el COPEMH, ante los compas de FRACC y de otras organizaciones de "juventud" me he enfilado contra la gerentocracia que pulsa y orienta marchita en todas las organizaciones políticas del país. Estoy claro que es un tema que necesita de mayor insistencia y continuidad porque se trata de un tema tabú tanto para "la dirigencia adulta" como para "la juventud voluntariosa". Esta última asume el papel alienante que le monta todo tipo de dirigencia, para quienes el joven debe solo tratar temas que competen a los jóvenes, y es así que los mismos jóvenes defienden a ultranza -y de manera mecanicista- la necesidad que sean los jóvenes que forman a los jóvenes, que sean los jóvenes que se organicen en ghettos dialécticos auto-controlados, que sean los jóvenes los que siempre plantean "sus problemas" ante el poder orientador asumido. A propósito, Armand Mattelart nos dice: "A través de la fijación de sus diversos públicos, el poder burgués e imperialista ordena el funcionamiento de su sociedad, corporiza la división entre los individuos y las clases y concreta las dicotomías de su lenguaje y cultura de dominación privilegiando para estos usuarios sectorializados esferas y reglas de acción y comportamiento, tabúes y dominios reservados."

Comencé, precisamente, por profundizar en esto esto. La población hondureña es en su gran mayoría joven. La sectorización es anti-natural aquí (¿qué se supone que se equilibra al sectorizar?) y la enorme presión joven dentro del FNRP-LIBRE es una demostración de ello. No obstante, la dinámica gerentocrática  a lo interno relegó a espacios de confinamiento a las organizaciones, tanto como los sioux fueron llevados hacia las reservas para contener su vigorosa libertad. Una de las consecuencias de activar en este espacio restringido al verdadero poder de dirigencia revolucionaria es el espontaneísmo, lo que viene a mostrarse en tomar el desenfado como virtud política o en la necesidad de ser radicales a toda costa en todo momento en un afán intrínseco de presentarse activos ante el momento político. En la práctica del poder gerentocrático esto no interesa más que para alardear de una reserva enérgica en un relevo que jamás llega ni cede.

Para abordar el debate sobre la organización y la unidad decidí hacer referencia de Habermas y su apreciación de la modernidad, recordando -a través es este hilo- que la modernidad tiene un sentido temporal, exactamente igual a lo reflejado en nuestra demografía nacional donde, como dije anteriormente, es inmensamente joven y aún no consciente de ello. Esta coincidencia generacional que, según estudios sobre Honduras, comenzará a decrecer a partir del 2020, obliga a tomar el toro por los cuernos para realizar el genuino acto revolucionario de relevo, una ruptura que cambiaría las estructuras culturales y todos los modos de entender y practicar la ideología asumida. Es una oportunidad realmente histórica, casi un deber irrenunciable. Toda organización de la lucha pasa por la conciencia de clase dentro de una poderosa identidad de clase joven. La nueva lucha de la izquierda estaría signada por esta re-organización del poder orientador que dejaría atrás -a cambio de una apuesta descomunal- a todos los liderazgos avejentados que frustraron la revolución en Honduras durante los 60s, 70s y 80s. Esta sería nuestra unidad: la identidad generacional.

Respecto a la Guerrilla Comunicacional, tuve que ser tajante. La revolución se planta en la realidad, no en los nichos de las redes sociales. No se explotará al sistema "desde adentro utilizando sus mismas herramientas". Esa lucha también es un confinamiento puntillosamante calculado, sistematizado para hacernos la ilusión de que es un frente amplio. La fórmula de ilusión sería hacer creer que estar informado es estar participando cuando en la realidad la democratización de la información no entra ni en los más pequeños actos del poder fascista, cuyo único mensaje y pasmoso acto es el  yo tengo el poder y eso basta.

La compañera Gabriela Díaz dio la sentencia: "Yo ni puedo imaginar una juventud que no sea radical, tomando en cuenta que el poder fascista y su capitalismo es radical en todo, frío, monstruosamante anti-humano". Esa radicalidad, pensé yo al escucharla, debería estar creando una avalancha incontenible que sature todos los espacios políticos, toda la organicidad de los movimientos populares, todas las grietas que vamos haciéndole al pensamiento conservador y a la ortodoxia histórica. De ser así iniciaríamos, en la realidad, el barrido de taras, consignas, sospechas, etc. y le daríamos campo al movimiento puro de nuestra naturaleza generacional. Al concretarlo, revertiríamos la contradicción que hace que sean los jóvenes los que cierran los espacios organizativos a otros jóvenes, es decir, a la población que está siendo asesinada a diario por la espantosa violencia que vivimos. Como bien lo dice el compañero Nelson Arambú, en esta masacre no se está matando solo a la juventud sino que se está acabando con la revolución. Y la masacre, agrego, no solo está sucediendo en el plano de la sangre, sino que también en el de las ideas.

F.E.

Afilando neuronas

Mantengo una presencia constante en foros y conversatorios por la pura necesidad de hablar en un ámbito que todo lo da por sentado y que, incluso, en los círculos "progresistas" y "revolucionarios", la mayoría de conclusiones terminan siendo un cliché, una especie de salterio de novenario. Cuando los las compas del FRACC me invitaron al diálogo de mañana no lo dudé un instante, porque esta organización ha sabido mantener la frescura y la constante crítica interna dentro de lo surgido en la Resistencia, todo ello sin soltarse del ritmo popular y organizativo de LIBRE. Nada más sano y efervescente cuando es la explosividad cultural de la juventud la que debe desenredar las viejas ortodoxias, la que debe, sobretodo, tomar conciencia plena de su capacidad de liderazgo. Ahí estaré, entonces, aportando lo que ya la historia conoce y que hay que traer a colación por estos días.

Fernando Reyes, que actualmente trabaja en Médicos sin Fronteras, me ha invitado a que de mi punto de vista acerca de la foto de corresponsales que acompaña a los MSF. Hace poco, estuvo en Tegucigalpa un equipo de grandes fotógrafos registrando la convulsionada vida de la exclusión (http://www.urbansurvivors.org/en/). La charla irá en torno a cómo se plantea el fotógrafo el abordaje a un ser humano en extremas condiciones de abandono sin caer en el utilitarismo de las ONGs, o si al contrario, eso no interesa más allá de alcanzar una imagen que por sí misma es una denuncia que no podría llegar por otro medio.

En los últimos años he tomado una serie de fotos en las calles de la ciudad; de esa experiencia hablaré, con todo el respeto debido a quienes se la juegan al cien por ciento en su oficio.

El antiguo paraninfo de la Universidad Nacional: de la ocupación artística al desastroso control burgués - Por Edgar Soriano Ortiz

Iniciaba la década de 1970 y el país estaba azotado por el golpismo y sus artimañas, pero no fue obstáculo para que Rafael Murillo Selva irrumpiera en la escena al convocar a varios artistas para ocupar el antiguo paraninfo de la Universidad Nacional, que había estado abandonado por varios años. Sin duda la influencia del movimiento estudiantil más importante del siglo XX, la “generación francesa del 68”, peso en la energía del intelectual y artista hondureño, Murillo Selva. La acción decidida del Teatro Experimental Universitario La Merced (TEUM) propició que se impulsara uno de los movimientos pictóricos más importantes de la historia artística de Honduras, ya escritores de la talla de Rigoberto Paredes, Alán Núñez, Carlos Lanza o Ramón Caballero han abordado el tema.

El movimiento artístico de la Merced en la década de 1970 simbolizaba una propuesta fresca frente a la dinámica violenta de la imposición del departamento de Estado y de las elites serviles a los intereses del capital multinacional. Sin embargo quiero hacer una breve reflexión en términos dialécticos, partiendo del concepto de “hegemonía”, vital para poder interpretar el control cultural que ejerce la burguesía en los últimos siglos. Tras la revolución francesa el liberalismo burgués instauró una serie de códigos ideológicos que han penetrado en la mentalidad colectiva de diferentes formas, propiciando el mantenimiento de un sistema injusto. La injusticia es adornada y canalizada a través de las fuerzas mediáticas: desde las organizaciones “civiles” pasando por la iglesia hasta los grandes medios de difusión de propaganda y de control informativo.

Pese a las profundas reflexiones hechas en el siglo XX por figuras tan importantes del arte mundial, como Brecht, Bretón, Mariategui, Rivera, Trotski, entre otros, los artistas han entrado en la dinámica del “Estado-Nación”, lo que el poeta hondureño, Fabricio Estrada, llama “el homenaje” edificado por las elites liberal-nacionalistas para controlar e impulsar el individualismo de la sociedad del espectáculo. La penetración de los y las artistas en la dinámica ideológica, la superestructura del sistema, debe tener amplias reflexiones sobre la poca acumulación de estructuras materiales al servicio de la creación, la censura disfrazada y la dispersión de las y los sujetos creadores que han fragmentado y debilitado los intentos de organizar movimientos fuertes capaces de vencer la lógica retrograda respecto al arte de las elites que han gobernado a lo largo de la historia hondureña.

A mi criterio, los movimientos artísticos-culturales como el de la “Merced” en la década de 1970 son vitales para la acumulación de conocimientos y reflexiones capaces de preparar caminos a la construcción de una nueva humanidad. Los y las artistas presentes en aquel espacio de sueños y realidades, de vida frente a la barbarie que instigaban, como hoy, elites en potrero, como siempre ha dicho Rafael Murillo Selva, llenas de rapiña y oscurantismo. Los militares y la derecha pusieron el país al servicio del imperio durante la década de 1980, la represión creció y los artistas fueron atacados salvajemente, la dispersión fue aguda y las artimañas mediáticas se impusieron. En lo económico se avanzaba rápidamente al neoliberalismo, Callejas hizo el ajuste estructural y vendió la idea de crear una nueva forma de “dinamizar el arte y la cultura” el traspaso de espacios patrimoniales a manos de la viejas familias criollas, porque no decirlo: decimonónicas periféricas. Muchos artistas ávidos de tener los espacios necesarios para impulsar el desarrollo de arte vieron con buenos ojos la iniciativa de la derecha neoliberal. Lo hegemónico de este paso y el desprestigio de la débil institucionalidad pública fortalecieron la posición cachureca de mantener fundaciones burguesas para tutelar el arte y propiciar espacios controlados. La Fundación Galería Nacional, La fundación del Hombre Hondureño y el Museo de la Identidad Nacional son el reflejo de esa hegemonía de la clase dominante que por lógica atropella la dignidad de los creadores e intelectuales.

La reflexión final que hago y que invito a las demás personas involucradas es trabajar en exigir el derecho ciudadano de tener espacios públicos sin control de pequeños grupos. Hoy que la Galería Nacional de Arte está siendo cerrada por dos cosas: la indiferencia de los gobiernos y la mala administración de la fundación a cargo, que aun con dinero del Estado, por lógica ha generado un letargo en el espacio. Se debe desaparecer la frase “apoyo al arte y la cultura” ya que este es un derecho del pueblo, que sostiene con trabajo y con cargas fiscales el país. El cierre de este espacio inerte a las nuevas dinámicas de la juventud creadora debe llamarnos la atención, que se debe trabajar en propiciar espacios, ganar terreno frente al desastre que impera en Honduras. No será el Estado controlado por píos neoliberales quienes soluciones el problema de espacios de creación y conocimiento libertario, será el trabajo colectivo de los y las artistas operando dialécticamente con la población en general quienes tendrán el camino para tomar la libertad de construir una nación democrática…

E.S.