Deriva continental - Léster Rodríguez

TEOR/éTica en reflexión inmediata, prueba 1, soporte mixto

Cuando pasan los F-5E sobre Tegucigalpa, cuando un piquete de simiescos soldados vigilan las esquinas, cuando la policía cruza amenazante entre las sombras, vigilando con odio en los ojos ¿qué cosa cuidan?... ¿Cuidarán acaso que nada se deslice hacia lo pacífico en sus más pequeñas muestras? ¿Cuidarán la violencia?

He salido varias veces del país y doy por supuesto que en Estocolmo la paz vagaba natural por los parques, como si ésta creciera por inercia. He estado en Madrid y disfrutado los paseos de madrugada junto a toda la población que espera lo más tarde del día o de la noche para sentirse libres y disfrutar de los espacios públicos. Managua, a una frontera de distancia, también me ha confirmado que algo macabro se incuba en la mentalidad de quienes ven al humano hondureño como pieza de cacería: he caminado kilómetros de noche en Managua y he sabido de su pasmosa tranquilidad, y de esta forma, a puro contraste, no me es ajeno que en San Salvador, Ciudad Guatemala, Ciudad de México o Tegucigalpa y San Pedro Sula el cielo es un ametralladora más apuntándote con toda su munición de estrellas perdidas cayendo alrededor... y así, ahora, luego de regresar de San José, vuelvo a sentirme ajeno a la paz. No vengo de la paz, no soy de la paz, no conozco la paz. Soy extraño a ella, me incomoda, me causa aprehensión. Y es terrible aceptarlo.

He compartido junto a artistas visuales del área los seminarios para los que TEOR/éTica nos ha convocado, y gracias a ello he vuelto a ver a amigos-hermanos que hace mucho tiempo no veía. Empezando por Dennis Avila y siguiendo con Javier Payeras, luego haciendo un enorme círculo por nuevas amistades, intensas palabras y exploraciones a las tendencias individuales en las artes contemporáneas. Asistí a cada una de las ponencias y participé como expositor hondureño junto a Adán Vallecillo y Gustavo Larach, una experiencia que por sí misma me hace comprender aún más lo que somos, y sí, definitivamente, por mucho que lo evitáramos, no éramos la paz conceptual y el pre-figuramiento de la civilización. Fuimos esa otra cosa que no se termina de entender en los espacios curatoriales del tiempo y del espacio. ¿Tan lejana queda Honduras?

Respiré profundo y aprendí, en primer lugar, a darme una oportunidad, a darme tregua dentro de lo que tantos años me cercan en forma de constantes denuncias y señalamientos del horror. ¿El horror vacui hondureño me dejó en paz? No, pero sí me cedió un recreo. Me permitió llenar su vació, aunque sea a la mitad, con agua fresquísima y diletantemente sabrosa.

Asimilar es intentar pensar con claridad luego de un enorme trancazo en el rostro, asimilar es encajar un golpe con la sonrisa tierna de los enamorados... practiqué el vago rito de la asimilación, entonces, por cuatro días, y lo disfruté, lo admito, lo disfruté en la enorme libertad de escuchar sin aprehensiones lo que sin aprehensión alguna es construcción intelectual lúdica en la mayoría de artistas invitados, y de esa lección cotidiana y efervescente quiero seguir bebiendo, sin prisas.

Entiendo por igual lo que los exploradores coleccionistas buscan y apoyan con ojo puntual y descarnado. Sé que todo invierno bajo techo que se logre montar con paciencia y estética puede ser comprado con amor.

Sé que si el ejército hondureño, por ejemplo, hubiera vendido la idea de que todo era un gran performance llamado Coup d´etat, la cosa hubiera necesitado de un enorme territorio para validar su espacio y discurso. Lo bello y significativo para todo el arte hondureño es que no fue así y que por ello, cada quien tiene la oportunidad de interpretar o darle lectura estética al hecho de la forma que le plazca, y lo mejor, es que tenemos todo el tiempo y espacio para crear nuestro propio texto curatorial. Que este texto tenga las exigencias o condiciones que la Fundación Rockefeller pide como mínimo pensum son otros veinte pesos, pero si las expresiones o definiciones que salgan en el proceso creativo tienen la capacidad de volverse incontenibles en cualquier espacio institucional al que fuera invitado entonces, podremos -en Honduras- mantener la risa tierna del o de la enamorada asimilada por un amor brutal y sin contemplaciones.

Cuando pasan los F5-E sobre Tegucigalpa, amedrentando de cuando en cuando, cuando sacan los camiones de gorilas y los policías salen de cacería y asesinan a diestra y siniestra me pregunto: ¿habrá espacio suficiente para montar con ellos una gran instalación? ¿Qué cielo costarricense o josefino podría tener las condiciones para el vuelo súper sónico del horror? ¿Qué bella floresta de La Sabana sería capaz de camuflar tanto muerto? ¿Qué luz inteligentemente dispuesta cubriría al artista hondureño en su arte forense? No conozco la paz, no, pero pude aturdirme y ser capaz de asimilar lo que no poseo, aunque esto fuera el asombro de tanta pareja joven amándose despacio en los picnic de la medianoche, entre la sombra de los parques, ante la mirada de una policía que no odia lo libre sin expectación ni sospecha.

F.E.

TEOR/éTica me invita a ponencia

http://temascentrales.org/es/program/

17:00 Cartografías corporales
El cuerpo se ha convertido en el campo de batalla de varios artistas, curadores e investigadores de la región para entender los procesos históricos y políticos de determinados contextos. Los ponentes de esta mesa compartirán algunos ejemplos específicos en donde conceptos ampliados sobre “la performancia” trastocan discursos acerca de ciudadanía y esfera-pública.
Participantes: María José Chavarría – Curadora MADC (Costa Rica), Rosina Cazali – Curadora independiente (Guatemala), Tania Bruguera – Cátedra de Conducta (Cuba) vía Skype y Fabricio Estrada – Artistas en Resistencia (Honduras). Moderado por Miguel López – Red Conceptualismos del Sur (Perú)

26 de abril, 5 de la tarde, Sala 1 del Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, San José, Costa Rica

Hoy, tegucigalpa en ruptura artística

Cuatro eventos artísticos se mueven vigorosamente por estos días en Tegucigalpa. Sin duda representan lo más de ruptura y auténticamente moderno en esta sociedad decimonónica que insiste en dorar el arte dentro del marco museográfico y además, ensalzar hasta el asco a los santones caducos.

1- No amanece igual para todos (cine)
2- Transfiguraciones (arte contemporáneo - Lucy Argueta, MUA)
3- Cultura antichepística (Intervención artística anti-militarista, UNAH)
4- Moscas sobre estiercol (Exposición arte contemporáneo FRACC, Casa Morazán)

Aquí está lo moderno en toda la acepción de la palabra, aquí todo el auténtico magma artístico y su eclosión.
¡No la busquen en otro lado, señoras y señores! Artista que solo replica la comodidad es un simple ejecutor de sistemas.

Transfiguraciones - Lucy Argueta, Honduras

 Transfiguraciones, instalación, vestidos en descomposición, dimensiones variables, 2011

 Tulio, instalación, Banca, libro manuscrito, 1948, dimensiones variables, 2011

 Olivia Etérea, en colaboración con Walterio Iraheta, Fotografía sobre papel de algodón libre ácido, 30x20 pulgadas, 2010

 Huerto, instalación, mesa de comedor, tierra, abono, chiles, dimensiones variables, 2011

 Radiografías, Fotografía, sobre algodón libre de ácido, 15x15 pulgadas, 2011

 Proyección sobre vestido (video)

Lucy Argueta

Un pañuelo cae. Una hoja del verano. Un vestido se desliza por el hombro y lo desnuda. Un misterio cae. Alguna vez te vestiste con los encajes deletreando tu historia, como un idioma antiguo y textil, tu historia que era la misma que la de tu abuela, la de tu hermana que heredó ese día y se cubrió con cuidado pensando en el amor, en el viento sepia del hastío, en las calles que fueron la pasarela más triste.

Una piel cubre a otra. Una hoja del verano rueda y se cuelga del nuevo árbol que crece en el patio. 

La banca se llena del tapiz que cuenta lo tuyo con las señas imperceptibles con que escribe el olvido. 

Te viste ante un espejo roto y te viste bella. No hay mala suerte para quien se esfumará sin que nadie la recuerde. 

Te viste como una pequeña sombra, igual que las muchachas sencillas que sintieron en las venas  el vago acercamiento a la costura, al corte, al remiendo mal disimulado que logró ver el galán de tu novela.

Ha pasado el tiempo y una luz penosa atraviesa la tela. Tras de ella, sos la sombra china que vaga en un campo desierto. Tu vida es un hilo. Una hoja que cae. Un pañuelo que flota y cae cortando la mesa de cualquier domingo en el que nadie te sacó a pasear.

Fabricio Estrada

Nomada

Universos Diversos, Inauguración

"Aurora", de Dina Lagos

La inauguración del Proyecto Artístico UniversosDiversos fue anoche, en la Biblioteca Nacional, aquí en Tegucigalpa. El proyecto se llevó a cabo luego de múltiples talleres dirigidos a mujeres artistas en el tema marco Derechos sexuales y reproductivos, a través del CDM (Centro de Derecho de la Mujer).
                                                       

 Piezas presentadas por Claudia Tatiana Sevilla, "La realidad se vende por separado"

 "Espejos", de Johana Montero

 Pieza presentada por Milli Villacorta - Sin título

 Piezas pictóricas de Melissa Rivera, "Sabos"

 Pieza expuesta por Nohemí Córdova, "Barbie" (al lado de las imágenes estaba colocado un espejo de cuerpo entero)

 "Fragmentada", pieza de Gloria Irías

 Fotografía de Sue Villacorta, "Hoy tengo ganas de lo que me de la gana"

Mireya Cabrera - Sin título

La pieza "Fenaquistiscopio te doy mis ojos: para que puedas ver nuestros derechos como mujeres", de Eli Berrios también fue expuesta en la muestra.

Muestra Colectiva de mujeres artistas jóvenes hondureñas

Ilustraciones de Rigoberto Andrés Paredes Vélez

 Por años, he visto a Rigoberto Andrés pegado a su lápiz, con unos audífonos y una concentración que asusta. Fijamente retiene un universo que conozco hasta ahora, en su totalidad. Un día me mostró sus bocetos y sin necesidad de más quedé asombrado por la profusión de detalles y la visión que estaba concibiendo en ellos. Hoy que las miro finalmente agrupadas, entiendo todo su caudal y siento profundamente que revistas como Communication Arts, How y otras, deberían tenerlo en sus muestras principales.

Espero con toda el alma que este medio atroz le de la oportunidad de escapar del olvido, para así mostrarse en los espacios que ya tiene merecido.

http://eleos-arte.tumblr.com/page/6

Desde Rusia con amor

Poses, Yolanda Domínguez - España

 Yolanda Domínguez es una artista performática española. También está harta del absurdo publicitario y de la desnaturalización de la vida real en él.

Así que decidió parodiar y explotar por dentro lo que el público llano acepta sin chistar: la apariencia, el supuesto de la belleza mediática. Convenció a amigas comunes y silvestres y les explicó: ¿ustedes en realidad harían las poses con que se muestran las top models?? Naaaaaa -le respondieron- pero miremos a ver que dice la gente si así actuáramos normalmente.

Y esto es lo que sucedió: simplemente la realidad no es tan fascinante.

Tac